🐶 ‍😾 Nous assistons à la drôle de conversation entre Kiki le chat et Toby le chien. Qu'il s'en passe des choses fascinantes à hauteur d'animaux ! Quand ils dressent le portrait de leurs maîtres adorés, c'est malicieux, tendre et aiguisé. Ils observent, commentent, épient. Ils dessinent subtilement la vie d'une femme mariée au XXème siècle, qui rêve de liberté et d'écriture. 

😉 On se reconnait dans les hommes mais aussi dans les bêtes. C'est épatant !! En sortant, on se demande : alors, toi, t'es plutôt chatte ou chienne ?

🎨 C'est un spectacle poétique et différent de ce qu'on a l'habitude de voir. Le texte de Colette est truculent. Lara Suyeux est magnifique à camper ces drôles de bêtes. Et le bonbon, c'est Cyrille Meyer, qui dessine au pinceau sous nos yeux, ces personnages plein de charme.

💔 La marquise de Merteuil est une femme blessée. Pour se venger d'un homme, elle demande à son ancien amant, le vicomte de Valmont, de séduire la candide Cécile de Volanges. Séduire uniquement ? Merteuil en demande toujours plus. S'enclenche alors un jeu de dupes cruel et féroce... fatal pour tous. Car qui peut gagner à ce jeu-là ? Même les plus libertins ont des sentiments !

🔥 Cette adaptation est grandiose ! Que de méchanceté et de cynisme dans les sentiments. Amour, emprise, trahison, consentement, manipulation. On est happé et remué. Tant par la langue et les répliques qui claquent que par les comédiens foudroyants de justesse.

🤓 Nul besoin d'être des adeptes du roman épistolaire de Laclos. Ce spectacle est pour tous !!

☠️ Quelle est l'histoire de cet homme emprisonné pendant 14 ans dans une geôle du château d'If ?!

⏳ Vous aimez le théâtre immersif ? Voici un thriller palpitant !!

🐾 Au plus près des spectateurs, les 3 comédiens magnétiques, nous content l'énigme de l'intérieur du labyrinthe. On est dans le cachot, sur le bateau, entre Paris et Marseille. On est suspendu à leurs voix, leurs capes et leurs accents. Ils jouent tous les rôles et nous on brûle d'impatience. Et après ? Et après ? Et après ?! A voir en famille de 9 à 99 ans !

📖 Je n'ai qu'une hâte : lire le roman et me replonger dans ces eaux troubles

👣 Kelly Ruisseau part sur les traces de son grand-père Peter O'Farrel, "disparu" à Londres dans les années 70 sans laisser de traces. Plus personne ne parle de lui dans la famille, mais son absence pèse lourd.

🎩 La comédienne prodigieuse et pleine d'esprit, nous fait vivre sa folle aventure, tiraillée par les différentes versions des femmes fortes de sa famille.

🇮🇪 Ici, la petite histoire rattrape la grande, celle des familles irlandaises marquées par la misère et l'exil.

🎵 Plaisir d'entendre parler l'anglais britannique et l'anglais irlandais ! So chic !

💛 Ce spectacle est merveilleux, fort et joyeux

💗 C'est l'histoire d'amour de A à Z entre Jeanne et Arthur. Un crush sur un dancefloor, et puis tout est allé très vite. Ils ont la trentaine. Ils sont beaux, sexy, brillants. Le couple idéal à qui tout réussi. Tout, jusqu'à la déflagration. Ça vient pas d'un coup. C'est progressif, c'est par stade.

👀 Ecriture et jeu sont au diapason, au point qu'on oublie que c'est du théâtre. On est témoin du quotidien, des questions, des doutes, des explosions, des déclarations. Pour une fois que ces sujets-là vivent dans les bouches des trentenaires. Pour une fois qu'on peut voir ce que c'est de l'intérieur.

😭😂 Le plus réussi dans tout ça, c'est l'humour. On pleure et on rit dans la même phrase, de A à Z, c'est fou. Ça s'appelle la vie.

💥 Dans un collège en ébullition, les élèves vivent des drames à la maison, les profs sont sous tension, la colère est partout. Un jour, ça explose en cours de Physique.

✍️ Force du texte pour montrer la complexité de ces enjeux

🎯 Force des 2 années de recherche et d'immersion dans les collèges pour transcrire et jouer avec cette justesse

🎭 Force des comédiens pour habiter chaque partition et nourrir la petite musique qui reste dans le coeur

🌟 Force de la mise en scène pour sublimer les manques de moyen, de communication, et d'amour

💛 Force du collectif pour transmettre la joie du théâtre

🎓 John Keating, professeur de littérature, est engagé à la prestigieuse Ecole de Welton, où la discipline règne. Il envoie valser tous les principes académiques traditionnels et propose à ses chers élèves de penser par eux-mêmes, de suivre leurs passions, de profiter de l'instant présent, et pourquoi pas... de ressusciter "le cercle de poètes disparus", ce club de poésie dont il faisait jadis partie. "Carpe Diem"... Evidemment, le Directeur de l'Ecole n'aime pas beaucoup ce vent de liberté.

🌟 Quel spectacle !! Le texte, dont on connait déjà bien des répliques par coeur, résonne tellement fort dans cette salle de théâtre. Stéphane Freiss est un parfait Capitaine, charismatique, drôle, touchant. Quant aux élèves... époustouflants et justesse et de sensibilité, ils m'ont bouleversée du premier pas de rock'n'roll au dernier salut. Chaque tableau est d'une rare beauté. Oui, j'ai tout aimé. Tout 🥺

❓Seul en scène, Mickaël Delis interroge ce qui fait de lui un homme, en remontant le fil de son histoire. Il rejoue et déjoue avec mordant les moments forts, les phrases indélébiles, les gens maladroits, les vulgaires, les ignorants et aussi ceux qui l'ont aidé à questionner, à accepter, à déconstruire pour mieux construire. "Mickaël, c'est très sympa de t'occuper de tes copines, mais quand est-ce-que tu vas t'occuper de ta bite ?".

🤭 Parfois c'est cru. Parce que ce n'est pas facile d'être un ado jugé gros et différent. C'est bouleversant de sincérité, d'humour (énormément) et d'intelligence. Le texte est subtil et ciselé, et merveilleusement interprété, avec une puissante grâce.

👑 On entre dans sa vie, comme on entre dans sa tête et dans son corps. Forcément, ça ne peut pas laisser indemne. 
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😳 Ils ont dit "on va faire un spectacle super drôle, une traversée de l'Europe, y'aura 1 mec en costume 3 pièces assis sur un tabouret, qui parlera une langue imaginaire, et 1 autre debout en slip qui courra partout et qui sera muet, on n'aura pas de décor, on écrira sur des cartons les noms des paysages, les meubles et les accessoires".
Et puis ils l'ont fait.

🐸 C'est jubilatoire, le public est hilare, et n'en revient toujours pas de cette farce loufoque qui nous tient pendant 1h30 quand même. Ça déborde d'inventivité, de poésie, d'humour. (D'humour de répétition, faut le dire)

🦄 C'est énorme, il faut y aller au moins une fois, plutôt deux ou trois, pour raviver notre coeur et nos rires d'enfant.

🎭 Ils sont 5 parisiens. Mal aimés. Mal tombés. Mal réveillés. La vie est vraiment injuste. Et puis en plus, ils ne peuvent même pas compter sur leurs amis qui sont encore plus déprimés qu’eux. Heureusement, ils ont le sexe et le psy pour les sortir de là.  
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✍️ Que c’est cru, comique et intelligent. Une comédie so 2024, dans laquelle on se retrouve à chaque coin de rue, et qui fait curieusement écho à nos mille vies. Oui c’est chiant les gens qui mettent des étiquettes sur les autres gens. Mais bon c’est quand même hyper pratique les étiquettes ! Que des punchlines de dingue. C’est cadeau.  
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📺 Mention géniale pour Nicolas Lumbreras, maestro du naturel déconcertant, et Rudy Milstein, lumineux ravi de la crèche. Et pour leur mise en scène, avec cet écran magique plein de trouvailles.

🪄 1999. Harry Potter est un best seller en librairie. Il va être adapté au cinéma. Quel jeune garçon pourra incarner ce héros interplanétaire ? Martin Hill arrive au dernier tour des auditions. Mais on connait la suite. C'est Daniel Radcliffe qui est choisi. Pour Martin, c'est le début de l'enfer. Chaque journée le renvoie à ce rêve brisé. Comment transformer cette immense déception et quitter cette place de perdant ? Et si D.Radcliffe avait rêvé d'être arrivé 2ème à cette audition ?

⚡️ Joie de retrouver la compagnie C'est pas du jeu (Vole Eddie, Vole !). Toujours autant de fantaisie, de malice et de plaisir sur scène ! Les 4 comédiens s'en donnent à coeur joie. Super spectacle feel-good ! C'est réconfortant cette douce nostalgie de nos années collège !

🤓  Une belle occasion de partager ce phénomène avec ses enfants ?! (>7 ans)

Et toi, tu serais prêt à quoi pour devenir plus intelligent ?

🐭 Charlie est simple. Il a un QI de 68. Il est choisi pour être le cobaye d'une expérience scientifique : une opération du cerveau pour accroitre son intelligence. Cette expérience fonctionnera-t-elle aussi bien que sur la souris Algernon ?

😳 Grégory Gadebois, bluffant, incarne le simple et l'érudit avec sincérité et sensibilité : les transformations de son corps et de sa voix sont édifiantes. C'est spectaculaire.

💔 Un seul en scène bouleversant qui marquera ton esprit et ton coeur

😱 Au XIXe siècle à Séville, les jeunes filles ne choisissent pas leur mari. Comment la jeune Rosine va-t-elle s'extirper de ce mariage forcé avec son tuteur, l'affreux docteur Bartholo ? Elle voudrait tant rejoindre cet homme charmant à la plume si romantique ! Mais qui est-il au juste ? Cet homme mystérieux n'est autre que le Comte Almaviva ! Et par chance, Figaro, son vif et malicieux compagnon, a plus d'un tour dans son sac.

🎶 Adaptation solaire et follement gaie de ce classique de Beaumarchais, dont l'intrigue est pourtant glaçante. Les 5 comédiens chanteurs musiciens nous régalent avec ce jeu de dupes haut en couleurs. C'est dynamique, coloré, musical. Ils servent magnifiquement ce texte et lui donnent toute la fantaisie pour nous plaire.

🌞 Un rayon de soleil !

🇩🇪 Qui est donc Angela Merkel ? Chancelière de l'Allemagne pendant 16 ans, femme la plus puissante du monde, elle est restée accessible, a conservé son franc-parler et son humour face à tous les dirigeants du monde. Elle a conquis le 💖 des allemands et de tous les européens. Mme Merkel, bas les masques !

🎭 Qu'on la connaisse de près ou de loin, c'est une rencontre fracassante et inoubliable. On est ici dans son intimité, dans son salon ou dans son lit. On revisite l'histoire de l'Allemagne en même temps que sa propre ascension. Ses échanges avec Sarkozy ou Poutine sont jubilatoires. On est aux premières loges des grandes décisions stratégiques politiques du siècle.

🤩 C'est truculent, subtil et très émouvant grâce à Anna Fournier, seule en scène, qui incarne une Angela si drôle et si touchante.

🤓 Dorante débarque à la capitale avec son valet Cliton. Ah Paris ! A tout va, il conte ses aventures et ses idylles. Séduit les dames, enchante les pères. Il saute d'un mensonge à un autre mensonge avec une habileté déconcertante. Mais de la fable au quiproquo il n'y a qu'un mot. Et de la plaisanterie au duel il n'y a qu'un pas. Jusqu'où ira l'arroseur arrosé ?!

😈 Oh la belle comédie décadente : un feu d'artifices d'impertinence et de liberté dans ce Paris frivole et mélodieux.

🤡 C'est vif, joyeux et fantaisiste : la recette magique pour découvrir et adorer les alexandrins et la plume comique de Corneille ! Il n'y a pas que Le Cid dans la vie.

👩‍👦C'est la conversation naïve et spontanée entre un enfant et sa moman. Lui déborde de questions, de doutes et d'envie de jouer. Elle tente de le rassurer sur le monde, de lui expliquer simplement mais avec franchise la guerre, la mort, la sexualité, le passé, le présent, l'avenir. 

🦋 Il y a les mots de l'auteur, Jean-Claude Grumberg : une écriture hyper sensible, drôle, crue et poétique. Et puis il y a le magnétisme de ces deux comédiens. On ne peut pas les lâcher des yeux. Chaque réplique respire une vérité pleine de fêlures, chaque geste ouvre tout un imaginaire, et un seul regard d'Hervé Pierre nous désarme.

🥺 Ils sont le goût de l'enfance et de la sagesse en même temps. Ils disent de grandes choses avec de petits mots. J'ai été vraiment très émue et bouleversée par ce spectacle.

💡 New-York 1878. La guerre des courants fait rage : qui d'Edison ou de Westinghouse a réellement inventé l'ampoule ? A moins que ce ne soit le brillant Tesla ? Ces 3 génies sont prêts à tout pour le progrès. Tout ? Car si le progrès n'a pas de prix... il a forcément un coût. 

🔥 Le sujet est brûlant, les enjeux passionnés et les dialogues à vif. C'est drôle et dramatique. Historique et emblématique.

🙃 Suis-je vraiment objective pour parler de cette pièce géniale, sachant que j'y joue la redoutable Mrs Marguerite Westinghouse ?! Alors, tu viens quel jour ?

❤️‍🔥 Ah le couple. Pas un long fleuve tranquille. Avec Eve et Adam, on traverse tous les grands moments de la vie à 2. 16 rounds. Les joies, les surprises, les drames, les séparations, les incompréhensions, les éclats, les hauts et les bas. "Ça n'suffit pas toujours de s'aimer bien".

🥵 Jina Djemba et Amaury de Crayencour forment un couple parfaitement brûlant, tendre et fougueux. Ils nous replongent dans nos histoires, ravivent la flamme et la colère. On transpire autant qu'eux sur le ring de l'amour à mort. Ça fait battre les coeurs et on ressort avec l'envie d'aimer plus que jamais.

🎶 Louis Caratini, en-chanteur et multi-instrumentiste nous emmène en voyage dans sa chanson française. Il nous fait réentendre les mots qu'on aime, les mots qui doutent, les mots joyeux des plus belles chansons à texte, mais il nous fait aussi découvrir beaucoup d'autres bijoux méconnus du répertoire. C'est en chansons, en anecdotes et en jeu aussi. Une sorte de blind test géant drôle et malicieux.

😍 Ce spectacle musical est un enchantement. Louis a tous les talents. Quel virtuose ! Il nous met le sourire aux lèvres et on repart gorgé d'amour, de poésie et de douceur. C'est vraiment le remède idéal à la mélancolie du mois de novembre.

🌟 En famille, en amoureux, entre amis, ou même tout seul, c'est une parenthèse magique qu'il faut s'offrir à tout prix.

🥁 Sans tambour est un spectacle-surprise ! Ici tout est permis ! L'histoire nous emmène de la dispute de couple dans la cuisine à la clinique de l'amour, pour nous faire redécouvrir le mythe de Tristan et Yseult, grande légende de l'amour courtois.

💥 Pour faire le deuil de l'amour, les personnages font tomber les murs de la maison dont il ne restera que l'armature : c'est un vrai chantier la vie !

🎶 Au milieu des ruines, des gags dignes du théâtre de boulevard, du mime, de la poésie, et surtout de la musique ! Les Lieder de Schumann ponctuent le spectacle, et la voix de la soprano s'infiltre dans les dialogues des comédiens, le parlé et le chanté fusionnent sous nos yeux ébahis.

🌟 Mélancolie et drôlerie se fondent, on peut rire, pleurer, et surtout espérer !

🕵🏻 Ça commence par une visite spéléologique d'un sexe féminin. Visite scolaire. Visite guidée. Tout un cauchemar.

💓 À brûle-pourpoint, le ton du spectacle est donné. En nous emmenant au plus intime, avec élégance, humour, justesse et super sensibilité, Eva Rami touche l'universel. C'est toi et moi, à la conquête de notre corps, notre féminité, notre sexualité, notre façon d'aimer et d'être aimée. C'est le besoin de regarder en arrière pour retrouver les mots, les mains, les gestes, les abus, les erreurs, les oui et les non qui nous gorgent, nous poussent ou nous empêchent.

💛 C'est la lumière au bout du tunnel. Un seule-en-scène vibrant, un cri de colère et d'amour, un chemin à voix haute pour briser le silence, et nous dire enfin "allez viens ma grande, t'es pas toute seule".

🎸 It's a show ! L'adaptation officielle française du musical rock de John Cameron Mitchell, créé à Broadway en 1998. Entre le musical, le concert de rock et le drag show... il y a la confession d'Hedwig, ni homme, ni femme. Jeune berlinoise de l'est, transgenre, en quête de liberté, d'amour et de rock'n'roll, prête à tout pour rejoindre son grand amour devenue cette star internationale...

👩🏼 Hedwig se raconte. Il y a les paillettes, les plumes, les perruques, les guitares et les basses, le too much, et le kitsch. Mais aussi beaucoup d'intimité, d'humour et de sincérité dans cette performance.

👑 C'est très émouvant de voir un comédien mettre son coeur sur la scène. On sent la nécessité, l'engagement, l'urgence, et le plaisir surtout à jouer cette partition folle, à se prendre pour une rock star, à en rire et à en pleurer. Brice Hillairet exulte et époustoufle.

🌟 Enfin un spectacle sur "la divine" ! Sarah Bernhardt est une méga star de la fin du XIXème, une icône rebelle qui a marqué son siècle et le théâtre pour toujours. Toute sa vie est romanesque autant que fantasque. Elle dort dans un cercueil, fait scandale en jouant l'Aiglon en pantalon, donnerait tout pour son fils Maurice, et s'affirme sur scène amputée d'une jambe.... quand même !

🔥 Le trésor de ce spectacle c'est Estelle Meyer qui incarne une immense Sarah Bernhardt. Elle lui offre son extravagance, son humour, son feu, son aura, sa liberté. Elle est notre voix d'or.

🍰 Pour couronner le tout : les chansons ! Un vertige d'émotions et de ferveur.

🤷🏻‍♀️Jeanne est une super petite fille. Mais ce n'est pas facile de trouver sa place dans sa famille, dans son école, dans sa vie quand les adultes ne prennent pas soin des enfants. Ce n'est pas facile de savoir quoi faire de son corps quand on est malmenée, violentée, abusée.

🥊 Un parcours de résilience grâce au sport et à la culture. Preuve que le théâtre et la boxe sont des espaces d'exutoire mais aussi de contraintes et de règles, des lieux où l'on reprend possession de son corps et de son mental, quand on a confiance dans le cadre.

😭 Julie Duval livre une performance physique exaltante. Sur scène, elle danse, elle boxe, elle parle tous les langages de l'enfance et de l'adolescence. C'est puissant et vibrant jusqu'au final où l'on pleure d'avoir tant vécu.

⚰️ La mère vient de mourir. Les 4 enfants se retrouvent autour d'elle. Mireille, la soeur, tient à embaumer le corps elle-même, puisque c'est son métier. Les frères sont sceptiques. Mireille est partie depuis si longtemps suite au drame, la nuit où Laurier Gaudreault s'est réveillé...

🎯 Avec une justesse bouleversante - dans les mots, les corps et les intentions - les 6 comédiens nous invitent là où on va rarement. Au plus près du coeur et de la vérité. Une claque !

🦋 Sur scène, aucun sujet tabou. La mort est abordée pleine face, avec son tragique et sa laideur, mais aussi avec tout ce qu'elle laisse : les doutes, le vide, les questions sans réponse, les trop tôt et les trop tard, les révélations. L'humour du désespoir et du malaise. La culpabilité et le remords. Face à la mort, face à la morte, on se sent autorisé à parler vrai. La mort aide parfois à se sentir plus léger.

📝 Lucien de Rubempré, jeune poète, "monte" à Paris pour chercher la gloire, et se faire publier. Mais les éditeurs parisiens sont impitoyables. Ils règlent leurs comptes par articles interposés, et font les succès comme les mises à mort. Pour intégrer ce milieu, Lucien est prêt à tout sacrifier, ses amitiés, sa morale et même son génie.
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🗞 Adaptation passionnante du roman de Balzac. Tout résonne. Le désir de plaire. Le jeu du paraître. La violence de la critique. Le pouvoir des médias et des réseaux. L'insolence de certains intellectuels. Lucien de Rubempré gagne toute notre amitié et sa chute est encore plus vertigineuse.
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🔥 Les 5 comédiens - dans cette mise en scène vive et moderne de Pauline Bayle - offrent un spectacle puissant. Une tragédie galvanisante, drôle et cynique. Ou une comédie plus humaine que jamais.

🏝 Suite à un naufrage, Gulliver échoue sur l'île de Liliput... une île où vivent de minuscules habitants... les liliputiens !

💜 Ici, tout est merveilleux, l'histoire de ces liliputiens en guerre contre leurs voisins pour une histoire d'oeuf à la coque, la mise en scène foisonnante de poésie et de joie, les marionnettes incroyables qui laissent voir le visage des comédiens, les coeurs d'amour qui volent, les princesses qui dansent...

✨ Ce spectacle est magique, unique, féérique, c'est un moment drôle et hors du temps, qui offre plusieurs niveaux de lecture aux petits et aux grands.

🎭 Christian Hecq et Valérie Lesort sont définitivement des génies.

✍️ Pour faire le portrait de Joseph Kessel... mieux vaut se lever de bonne heure, et s'appeler Franck Desmedt. Quelle bête de scène !

🤠 Kessel a sillonné les terres, les mers et les airs pour défendre ses idées et ses engagements. Quelle vie trépidante et romanesque ! Nous vivons ici son épopée de l'intérieur. De long en large, et dans les travers de son coeur.

😍 La chance aussi d'entendre les beaux mots : ceux de Kessel à travers les extraits de ses romans, articles de presse, et discours emblématiques. Ceux aussi de Mathieu Rannou, l'auteur de la pièce, qui nous conte avec passion et humour ce destin hors norme.

🌟 Et puis, s'émerveiller devant un drap blanc, qui s'anime, se transforme, s'illumine, s'enflamme ou se dresse. Quelle inventivité !

🚨 Dans un village de l'Alaska, une jeune fille est retrouvée morte, une balle dans la nuque. Cynthia, 19 ans. Les 2 dernières personnes à l'avoir vue vivante sont ses deux plus proches amis : Denali et Kayden. Top départ, l'enquête peut commencer.

🎬 C'est le pitch d'un thriller comme on s'attend à en voir à la télé mais pas au théâtre. Et pourtant... L'idée de départ est brillante, et la réalisation magistrale. Nicolas Le Bricquir, quel talent !! On est au théâtre avec les codes de la série et ceux du cinéma. Un générique, des épisodes, du suspense, du champ / contre-champ, des flashback, une musique (live) électrique angoissante, des comédiens au diapason, un déroulé au cordeau. La tension est dingue !

📱 Une façon redoutable d'aborder le sujet de l'impact des réseaux sociaux sur les jeunes. Pour une réputation, pour de l'argent, pour de l'amour... jusqu'où vont-ils aller ?

🎭 Une petite soirée entre amis. Chacun vient déguiser avec la “tête” d’un grand personnage de la Révolution. Histoire de rire et de refaire l’Histoire. A moins que ce ne soit qu’un prétexte pour se venger de leur camarade André Bitos.

💣 C’est méchant, c’est perfide, c’est malhonnête. Le texte est excellent, grinçant et très drôle. Les comédiens sont au diapason, dans une mise en scène chic, élégante, très épurée. On prend un plaisir coupable à voir ces amis se déchirer. Qui sont les cruels, les justes et les plus hypocrites ?  

🌟 Une nouvelle chance de découvrir Maxime d’Aboville sur les planches. C’est une leçon de théâtre de le voir marcher, penser, vivre, et vibrer sur scène.

Comme un coq en pâte !

💪 On peut faire tout ça avec son corps ? Incredible ! Acrobaties et danses sont des prouesses

👬 2 hommes dans les vestiaires. Se toisent. Se regardent. Se défient. Se cherchent. Se désirent. S'effrayent. S'entrainent. S'amusent. S'aiment. SANS UN MOT mais on comprend tout.

📻 En musique : au rythme de la radio qui joue en live et qui force donc l'improvisation. Un JUBILÉ.

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🤵 C'est le jour de mariage ! Fadinard va épouser Hélène 🎉 Mais il y a un petit contre-temps. Tout petit. Son cheval a imprudemment grignoté le chapeau de paille d'une dame. Catastrophe ! Fadinard doit absolument trouver un chapeau de remplacement. Le voilà parti dans un tourbillon de péripéties abracabrantesques. Et belle-maman qui n'en peut plus d'attendre cette noce !

💤 Et si tout ça n'était qu'un mauvais rêve ? Qui n'a pas déjà rêvé de manquer le plus grand rendez-vous de sa vie ? de ne pas réussir à dire "oui" ? La compagnie emmène le vaudeville de Labiche dans ce monde onirique merveilleux, où on vit comme on rêve. On se love pour étirer le temps.

👒 Le pari est gagné ! C'est survolté, drôle, (très très) fou. Chapeau 😉

🎭 Aujourd’hui c’est jour de fête, Silvia doit rencontrer Dorante, son futur mari. Mais avant de dire « oui », Silvia souhaite l’observer de loin, cachée sous le costume de sa servante, Lisette. Brillante idée ! Tellement brillante que Dorante a eu la même, et le voici lui aussi déguisé en Arlequin, son valet. Et sur le devant de la scène, Lisette et Arlequin, ainsi déguisés en leurs maîtres. Sous ce double jeu de dupes, le coup de foudre peut-il avoir lieu ?! 

🥳 Comédie la plus connue de Marivaux, et pour cause, chaque scène est délicieuse, émoustillante, et drôle. On se délecte de cette ironie dramatique, on espère de tout cœur et on rumine quand Dorante fait ses valises. Mais aimez-vous, c’est si simple !

✨ Fraîcheur et liberté de la mise en scène ! Pour moi, c’est ça le théâtre, du jeu, de l’amour contrarié, de la joie, des déguisements et des paillettes. 

🌾 Naïs, fille d'un paysan violent, aime Frédéric, fils d'une famille bourgeoise et futur avocat. Mais elle n'est pas dupe, elle et lui ne sont pas du même milieu et leur idylle ne pourra pas durer... En cachette, Toine est amoureux de Naïs. Il a honte de sa bosse et de son handicap. Par amour, il la protège de la violence de son père possessif capable de tuer pour la garder tout à lui. Toine est prêt à tout sacrifier pour la sauver.

📕 Nouvelle de Zola, adaptée par Marcel Pagnol, et adoptée par la Compagnie Les fautes de frappe, c'est une pièce magnifique sur l'amour : paternel, maternel, filial, amoureux... 

😢 Quelle troupe, quelle densité ! Le personnage de Toine est bouleversant. Arthur Cachia est remarquable de simplicité, d'humanité, d'humour, grâce ou malgré sa bosse.

💼 Franck a réussi. Il a intégré une école de commerce. Pour son stage de fin d'études, il est embauché au service RH dans l'usine où travaille encore son père comme ouvrier. Franck a de grandes ambitions pour défendre les 35 heures. Evidemment que c'est bien les 35h. Pourquoi son père s'en fout ? Pourquoi la syndicaliste hurle ? Pourquoi le patron veut déjà l'embaucher ?

💥 On voudrait dire que c'est exagéré, caricatural, tout blanc, tout noir. Pourtant dans cette tragédie moderne dont la chute est inéluctable, tout est subtilement raconté et interprété. On est pris au jeu et le virage nous prend de court. C'est trop fort !

📀 Bonus : les scènes de danse jouissives sur le son de nos années 90. I'm blue da ba dee da ba di. A l'ancienne.

☎️ Allo oui j'écoute ? Une voix... juste une voix... et des mots... rien que des mots faciles, fragiles, roses, coquins ou cochons... Le téléphone rose, vous vous souvenez ? Marthe, Denise et Jeanne rembobinent le fil de l'histoire et nous ouvrent les coulisses des PTT dans les années folles.

✍️ Ces 3 comédiennes sont les 3 autrices de la pièce. Elles sont drôles, exubérantes et virevoltantes, chacune avec son petit grain de voix, de folie, et de maestria. C'est un tourbillon jubilatoire !